總結(jié)就是把一個時段的學習、工作或其完成情況進行一次全面系統(tǒng)的總結(jié)，它能夠使頭腦更加清醒，目標更加明確，不妨坐下來好好寫寫總結(jié)吧。總結(jié)怎么寫才能發(fā)揮它的作用呢？下面是小編精心整理的美術(shù)教學總結(jié)10篇，僅供參考，歡迎大家閱讀。
工作總結(jié)
本學期我擔任xx年級的美術(shù)教學任務(wù)，在這半年里，我不斷學習新的教育理念，積極參加學校的教研活動，致力于用學生喜歡的教學方式，滲透德育、智育、美育，以智力促技能。通過一學期的學習，學生初步學會觀察，學會造型，在實際生活中發(fā)現(xiàn)美創(chuàng)造美，表現(xiàn)美。審美素質(zhì)有所提高，現(xiàn)將一學期所做工作總結(jié)如下：
開學初，在校領(lǐng)導(dǎo)帶領(lǐng)和指導(dǎo)下，根據(jù)我校實際情況，制定可行的教學計劃，并且給自己制定了符合實際的學習，接受實施新的教育理念的計劃。
為了學習新理念，接受新觀念，轉(zhuǎn)變自己的教學方式，我除了熟讀《小學美術(shù)教學大綱》以外，還利用家里的寬帶網(wǎng)絡(luò)優(yōu)勢，從網(wǎng)絡(luò)上查找各種各樣、各地區(qū)的新教學方法、新的教研課題，使自己不但在教學上有新方式，還有新的理論知識的儲備。
美術(shù)課教學在學生已有知識的基礎(chǔ)上，巧妙設(shè)計備課。并且針對各個班的不同特點，培養(yǎng)xx年級各班學生繼續(xù)發(fā)揚優(yōu)點，彌補不同的知識缺陷。在課前我提前了解到學生搜集的信息，根據(jù)各班搜集的不同材料，把握課堂知識目標，知識重難點，因班而異，因勢利導(dǎo)，因材施教，設(shè)計不同的導(dǎo)入和思路，在各班教學中，根據(jù)各班學生帶的材料進行講解和分析。經(jīng)過一學期的教學，學生們在欣賞、表現(xiàn)、制作等方面都有了較大提高，能夠大膽用色，造型生動、巧妙，從而順利完成了本學期的教學目標。
首先是教學行為的轉(zhuǎn)變，不再單純傳授繪畫技法，而主要培養(yǎng)學生的學習能力、創(chuàng)新能力、觀察事物和描繪事物的能力。認真?zhèn)湔n、上課。做好課前的各項準備活動，拓展教學思路，做到因材施教，因人而異。
其次對學生評價的轉(zhuǎn)變，對于學生的作品不再單純的評價為：優(yōu)良、合格、不合格。而是根據(jù)學生的具體作品先評價作品中優(yōu)秀的部分，也就是肯定學生作品中成功的地方，增強學生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引導(dǎo)學生修改，同時注意保留和發(fā)展學生的個性。
調(diào)動學生的學習興趣。通過自評、互評學生作業(yè)，舉辦班內(nèi)、班際、校內(nèi)的作品展評，增強競爭意識及榮譽感，互相學習、提高學習興趣。
在后進生方面我努力做到徹底了解這些學生的家庭情況，在轉(zhuǎn)化工作中針對性地教育學生。我首先做到在生活上先關(guān)心他們。讓他們感受到來自老師的，但是是一種母愛般的關(guān)切。樹立他們的自信心，不再自卑。愿意和我親近，和同學親近，能在集體中快樂地生活，才能使他們有了學習的勁頭。
總之，本學期的教學任務(wù)圓滿完成了，但是回顧這半年的工作，也有不足之處，例如教師對后進生的輔導(dǎo)不夠，導(dǎo)致部分學生的繪畫作業(yè)不理想。還有美術(shù)課外小組人員素質(zhì)參差不齊，因此，下年的教學任務(wù)對我來說，依然很艱巨，我還需不斷學習、不斷充實、完善自己 ，積極努力準備好下年的工作。
本學期很快就接近尾聲了，現(xiàn)我就本學期的美術(shù)素描教學工作作如下總結(jié)：
首先是從最簡單的幾何體開始，讓學生通過觀察與思考可以切割成另外的一個或幾個幾何體，特別是對于復(fù)雜的幾何體通過這種方法可以更準確塑造形象，這樣會更加準確，而且進一步將復(fù)雜的物體的組成部分的比例量出來，這樣物體會更規(guī)范。我們便會對所畫的幾何體的理解更深刻。
其次是物體的寫生，表面上看是枯燥乏味的，但學這將一個物體進一步觀察，了解而它的結(jié)構(gòu)，它與其他物體之間的聯(lián)系，以及它是如何演變的，每一個步驟的思索與完成，都感覺很有成就感。通過對素描結(jié)構(gòu)的學習，讓學生感覺，其實我們所學習的與生活息息相關(guān)的，生活中的一些常見的物品造型都是在簡單的幾何體的改造下而形成各種實用的或者是美觀的用品，加深了學生對學習的興趣。當然對于結(jié)構(gòu)素描也要學會靈活應(yīng)用，可以熟練的從多角度去表現(xiàn)，這樣可以加深對物體的理解，可以很容易地默寫出來。
引導(dǎo)學生學習空間的抽象畫，這是深奧的，老師講過可以講一個物體的的某一部位放大，還可以講她的部分切割，利用部分來構(gòu)造另一種視覺效果。還可以根據(jù)自己的感想去塑造一個空間，塑造一種效果，發(fā)揮自己的想象能力。這樣的抽象畫視覺效果會更好。
總之，本學期所學的素描，主要引導(dǎo)學生體會、感知美術(shù)的魅力。了解美術(shù)貼近我們的生活，源于生活，啟發(fā)于生活的。讓學生去臨摹，然后去實踐創(chuàng)新自己喜歡的畫。
歲月如梭，轉(zhuǎn)眼一個學期過去了，美術(shù)教學工作總結(jié)。在這一個學期中，根據(jù)我校的實際需要，我擔任了二年級一班的語文、勞動以及二年級一班和二年級二班的美術(shù)等課。我對一個學期中的美術(shù)課教學工作總結(jié)如下：
忠誠于黨的教育事業(yè)，熱愛本質(zhì)工作，認真遵守學校的規(guī)章制度，服從領(lǐng)導(dǎo)的安排，工作上兢兢業(yè)業(yè)，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術(shù)教育原則，根據(jù)學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃，工作總結(jié)《美術(shù)教學工作總結(jié)》。同時在課堂上認真上好每一節(jié)課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎(chǔ)知識，掌握了美術(shù)的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創(chuàng)造美，提高了學生的審美能力。
在教學中，我注重激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。我認為興趣是學習美術(shù)的基本動力，我充分發(fā)揮美術(shù)教學的特有魅力，使課程內(nèi)容形式和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并使這種轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度。同時將美術(shù)課程內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，強調(diào)了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特軍裝價值。
使學生形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。在美術(shù)教學中，我還注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)因此，我選擇了基礎(chǔ)的有利于學生發(fā)展的美術(shù)知識和機能
結(jié)合過程和方法，組成課程的基本內(nèi)容。同時，要課程內(nèi)容的層次性適應(yīng)不同素質(zhì)的學生，使他們在美術(shù)學習過程中，逐步體會到美術(shù)學習的特征，形成基本的美術(shù)素養(yǎng)和學習能力，為終身學習奠定基礎(chǔ)
課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業(yè)務(wù)學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應(yīng)二十一世紀的現(xiàn)代化教學模式。
作為一名高校美術(shù)專業(yè)教師，自從事色彩基礎(chǔ)課教學以來，我一直在思考一個問題，即美術(shù)專業(yè)的色彩課到底應(yīng)該怎樣去教，應(yīng)當教給學生什么？當然，自古即有“授之以魚不如授之以漁”的古訓，而每位教師也都具有其個性化的一面，各自擁有獨具魅力的教學方式。但是不論何種教學方式都應(yīng)以激發(fā)學生潛力為主要目的，應(yīng)當尊重學生的藝術(shù)個性，“授之以漁”也不應(yīng)機械單一地理解為簡單傳授給學生繪畫技能和技法。應(yīng)積極地尋找每個學生的“閃光點”，幫助學生尋找更為適合自身個性的繪畫語言，調(diào)動學生學習興趣，促進其實現(xiàn)自己內(nèi)在個性與繪畫技法的對接，從而更好地適應(yīng)當代藝術(shù)的發(fā)展，滿足社會對藝術(shù)人才的需要。
國內(nèi)高校美術(shù)學專業(yè)長期為社會培養(yǎng)藝術(shù)工作者，通過系統(tǒng)的學習可以逐步調(diào)動學生的激情，啟發(fā)學生想象力，幫助學生樹立藝術(shù)理想，培養(yǎng)出有藝術(shù)獨立個性的個體。學院式系統(tǒng)教學首先對學生的造型基礎(chǔ)有著嚴格的要求，選擇在大學一年級開設(shè)色彩基礎(chǔ)課程，可以提高學生運用色彩造型的能力。其中，色彩寫生訓練是學習色彩知識的重要訓練手段，可以培養(yǎng)學生的色彩觀察與感受能力，提高色彩的表現(xiàn)能力，豐富學生的色彩語言，為專業(yè)課的學習打下良好的基礎(chǔ)。而水彩畫是一種適用范圍廣、藝術(shù)性強的畫種，十分適宜研究色彩的基本規(guī)律，因此被國內(nèi)很多高校列為美術(shù)專業(yè)的色彩基礎(chǔ)課。通過對我本人歷年來的基礎(chǔ)教學的回顧以及同學院基礎(chǔ)教研室各位教師的交流，我總結(jié)出美術(shù)學專業(yè)水彩畫這門基礎(chǔ)課程的教學經(jīng)驗，形成文字以供同仁共同研究探討。
一、通過水彩畫臨摹使學生技法得到快速積累
臨摹是學習繪畫的有效方法之一，對于水彩畫的傳統(tǒng)，我們一貫主張學其精華，充分掌握吸收后進行變通與創(chuàng)新。因此，臨摹在水彩畫學習最初階段有著不可替代的作用。有很多人曾經(jīng)質(zhì)疑水彩畫初學階段臨摹的必要性，認為過多注重水彩畫循規(guī)蹈矩的臨摹，會導(dǎo)致學習目的過于盲目而不能起到有效的教學作用。藝術(shù)史研究者對于傳統(tǒng)繼承的問題也一直爭論不休，岡布里奇在他的著作《藝術(shù)與幻覺》中談到“程式與經(jīng)驗”時曾說過：“沒有一種媒介，沒有一種可以摹制和修正的預(yù)成圖示，任何藝術(shù)家都不能模仿現(xiàn)實?！盵1]
在他的同一著作中，探討藝術(shù)心理這一問題時，他提到藝術(shù)理論家克里斯曾指出：“長期以來我們逐漸認識到，藝術(shù)不是產(chǎn)生于虛空，沒有哪個藝術(shù)家與前輩和樣式毫無關(guān)系 ”[2]眾所周知，繪畫需具備創(chuàng)造精神，然而繪畫亦不是無根之木，需從繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展而來，“傳統(tǒng)技法既可以成為推陳出新的基礎(chǔ)，又可成為推陳出新的障礙，關(guān)鍵是你如何對待它。”[3]
凡是好的作品都會引起觀者的共鳴，并且容易為人所理解。繼承水彩畫傳統(tǒng)僅靠觀看、研讀水彩畫論是不能夠完全領(lǐng)略其內(nèi)涵的，必須要經(jīng)過臨摹實踐這一過程。要善于學習大師的水彩畫表現(xiàn)技巧，汲取大師的藝術(shù)語言，用以形成高層次的審美意識，開拓視野，拓寬思路，盡量使畫面表現(xiàn)得純真而自然，從中得到更多的啟發(fā)和色彩感受，掌握更多的表現(xiàn)技法。這一訓練需要學生對臨摹過程有足夠的重視，對臨摹的學習要十分嚴格。要通過教師的指導(dǎo)，選取自己喜歡并且適合臨摹的范本，比如名家的代表作品，由淺入深，由易到難，逐步深入，可以整體臨摹，也可以局部學習，切不可急躁。通過一邊臨摹一邊揣摩繪畫步驟、繪畫意圖，最后做到心領(lǐng)神會。教師在對學生的講授中要針對畫家和其作品作詳細介紹，指出范本作品的特點，示范該畫的作畫步驟和描繪程序，引導(dǎo)學生迅速掌握臨摹要領(lǐng)、臨摹目的，做到有的放矢。
簡而言之，水彩畫臨摹的主要目的是形成初步的表現(xiàn)模式和規(guī)范，以及在頭腦中預(yù)先的圖式。這在于借古知今，它為我用，是初學者的捷徑。臨摹并不是終極目的，只有經(jīng)過這一積累，初步獲得把握自然的方法，學習前人水彩畫創(chuàng)作的精髓，才會為更進一步的學習做好鋪墊。
二、通過水彩畫作品賞析以開拓學生視野
經(jīng)過初步的水彩畫臨摹學習，學生掌握了基本的水彩繪畫技能技法，對中外優(yōu)秀水彩畫作品賞析以及水彩畫基本理論知識的了解是第二階段學習的重點。“色彩大師是在他生存的那個時代最充分實現(xiàn)色彩本質(zhì)豐富性的人”[4]，對大師畫作最直觀的感受可以形成最初的繪畫意識與藝術(shù)創(chuàng)造動力。抽象表現(xiàn)主義的發(fā)起者之一紐曼（Barnett Newman1905-1970）闡述藝術(shù)教育的時候這樣說：“我的藝術(shù)教育既不是來源于對圖片和幻燈的細察觀審，也不是來源于老師，而是自己所面對的真實的東西?！盵5]
博物館、畫廊、收藏展、拍賣會是他真正的啟蒙老師，真實的體驗對于學習繪畫的人來說是至為寶貴的。這一階段的學習通過教師引導(dǎo)，可以加深學生對水彩畫史的進一步認識，了解國內(nèi)外水彩畫沿革，提高學生學習興趣。水彩畫用水作為媒介來調(diào)色，通過水和色的相互作用，畫面具有透明輕快、滋潤流暢的特點，具有特殊韻味，人們經(jīng)常將優(yōu)美的水彩畫比作抒情詩，觀看大師的作品無疑等同于“朗誦”抒情詩。毫無疑問，水彩畫大師的作品能最為深刻反映水彩畫特質(zhì)，是水彩畫史各個發(fā)展時段的代表。只有對水彩畫大師作品全方位多角度賞析，多觀看水彩畫相關(guān)畫展，才能更深入了解水彩畫的特點特色。近年來國內(nèi)的小幅水彩畫展覽、兩年一度的水彩水粉畫展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩畫展，都為初學者提供了良好的學習機會，所以應(yīng)鼓勵學生多參加這樣的畫展，通過直接視覺接觸、感性認識以及理性分析來提高學生對水彩畫的全面認識。
三、通過水彩畫教學實驗使學生實現(xiàn)寫生到創(chuàng)作表現(xiàn)的升華
寫生類畫作是詮釋事物狀態(tài)的最佳代表。陳師曾將“畫是一樣甚么東西”定義為“表示人類的意思的一種符號”，是“人類要表示事物狀態(tài)的一種方法”[6]。在很多大師的水彩畫作品中，其創(chuàng)作和寫生也有著極其緊密的聯(lián)系，他們假借風景、靜物和人物這些寫生常見的題材抒情寫意，比如當代國內(nèi)水彩畫大家王肇民、關(guān)維興、黃鐵山、奧迪、龔玉等等。
在教學中，水彩寫生課程的意義在于可以幫助學生掌握正確的觀察方法，鍛煉其把握事物全面的關(guān)系，通過比較學會用水彩顏料塑造形體，通過反復(fù)的寫生訓練構(gòu)圖，訓練從色彩的角度觀察和塑造形象的能力，達到畫面色塊協(xié)調(diào)，準確地再現(xiàn)客觀對象。色彩的形體塑造方法是多種多樣的，水彩顏料特有的明麗以及作畫中的偶然性等等都會令學生充滿新奇感。利用相對穩(wěn)定的光源和環(huán)境，采用多種形式和各種色調(diào)進行水彩畫基礎(chǔ)訓練，使學生加深對色彩規(guī)律的認識，強化對色彩的控制和對繪畫材料的駕馭能力。
水彩畫教學的最終目的是培養(yǎng)出具有獨立創(chuàng)作意識、獨特水彩繪畫語言和獨立思維方式的藝術(shù)人才。它包含的是一個從寫生到表現(xiàn)的升華過程。寫生多遵從自然反映客觀現(xiàn)實，表現(xiàn)則摻入了繪畫者的創(chuàng)造成分，作品中有強烈的個人訴求和繪者獨特的繪畫語言。實現(xiàn)從寫生到創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換，也就是觀念方法的轉(zhuǎn)變，是水彩畫教學的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，對此我總結(jié)出三點教學經(jīng)驗：第一、進行短期階段性圖片訓練；第二、有目的性的水彩小構(gòu)圖實驗；第三、水彩畫綜合材料技法實驗。
階段性圖片訓練要求學生參考圖片和照片，進行四開至二開大小的水彩畫實驗。圖片和照片需要來自于個人生活，要有感而發(fā)。創(chuàng)作水彩畫作品要著眼于所搜集圖片的繪畫性，實驗過程要求學生注意對圖片的截取和組合，從圖片中提純有繪畫性的信息，要求畫面中采用主觀色彩。水彩小構(gòu)圖實驗要求有強烈的主觀性，訓練目的性較強，要求針對同一題材，按照構(gòu)圖的各個要素繪制出多個不同的方案，附以不同色調(diào)，尺幅在20 × 30 公分之內(nèi)。水彩畫的技法較多也很有趣味性，紙張、顏料和筆觸都會影響畫面效果，通過輔助材料實驗、制作底色、各種媒介的綜合運用實驗，了解掌握水彩的特色技法，是實現(xiàn)成熟創(chuàng)作水彩畫作品的又一前提。經(jīng)過短期實驗性教學，學生可以實現(xiàn)從水彩畫寫生到個人獨立思考創(chuàng)作的過渡，最終實現(xiàn)寫生到創(chuàng)作表現(xiàn)的升華。
綜上所述，針對高校美術(shù)教育專業(yè)水彩畫基礎(chǔ)課教學，教師應(yīng)積極拓展教學基本內(nèi)容，根據(jù)實際教學情況不斷調(diào)整教學內(nèi)容。不應(yīng)墨守成規(guī)，應(yīng)逐漸完善水彩這門課程的教學結(jié)構(gòu)，遵循科學的、循序漸進的教學過程，使學生在教師的引導(dǎo)下實現(xiàn)對水彩畫繪畫技巧的提高，對顏料紙張工具的控制能力的掌握，對用色彩造型能力、處理能力的提高，對色彩語言運用水平的提升，并使學生最終具備運用水彩顏料進行創(chuàng)作的繪畫能力。
本次小組教學美術(shù)組的每一位老師都能夠在重視雙基的基礎(chǔ)上，認真貫徹新課標的新理念。即，在培養(yǎng)學生扎實繪畫基本功的同時，還能夠充分引導(dǎo)學生進行自主學習，使學生在教師的引導(dǎo)下掌握對象的畫法和表現(xiàn)方法。
為了滿足學生的學習需要，蔡琳華老師在講《向日葵》一課時，并不是把向日葵的顏色生硬地告訴給學生，而是啟發(fā)和引導(dǎo)學生通過自己的回憶展開聯(lián)想，說一說向日葵的主要顏色特點，從而使學生對其顏色有了一個較為感性的認識。為了使學生能夠更好地學習類似色和同類色，在教學中，蔡老師引導(dǎo)同學們認真觀察色塊的顏色，并引導(dǎo)同學們進行歸類和對比，從而使學生很容易地認識到同類色是指同一色系種顏色的不同變化，類似色是指色相環(huán)中相近的所有顏色。為了增強教學的時效性，蔡老師還在課堂上為學生進行了精彩的演示，使同學們直觀感受到作畫的方法步驟以及調(diào)色、用筆等。
王穎老師作為一名剛剛走上美術(shù)教育崗位的老師，她的謙虛與好學精神，時刻感染著美術(shù)組的每一位成員。在本次小組教學中王老師講課的內(nèi)容是《我的夢》，在講課中，為了培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力，王老師首先請同學們欣賞了俄國著名畫家夏加爾的作品《我和我的村莊》，在欣賞過程中，王老師不僅請同學們觀察和分析作品夸張和離奇的表現(xiàn)方法，而且還引導(dǎo)學生用心理解畫家的創(chuàng)作意圖，了解畫家要表達的情感，以此激發(fā)學生的創(chuàng)作欲望與激情。為了使學生了解更多的表現(xiàn)形式，王老師還請同學們欣賞了凡高和米羅的作品，從而充分拓寬了學生的思路，使學生在表現(xiàn)我的夢時，能夠充分利用回憶，并展開聯(lián)想與創(chuàng)新的羽翼，盡情地進行表現(xiàn)，達到了較好的教學效果。
本次小組教學我講課的內(nèi)容是《動態(tài)之美》，本課書是一節(jié)技法課，主要是通過表現(xiàn)人物的運動，使學生掌握人物的基本畫法，并在這個過程中進一步體驗人物動態(tài)的美感，雖說這是一節(jié)技法課，我也并沒有使用以往灌輸式來教給學生畫人的方法，而是在課堂上先請同學欣賞了許多人物的動態(tài)圖片請大家進行分析，說一說每種人物動作的美感體現(xiàn)在何處，然后再請他們親自動手給活動小人擺各種不同的動作，從而使學生在了解人物關(guān)節(jié)運動特點的情況下，觀看教師的演示，最終掌握人物的畫法。
總之，通過本次小組教學使大家進一步認識到，只有充分利用新課程的先進理念，才會使學生更加生動和主動的學習，也才會避免走回頭路。
作為一名美術(shù)教師，本學年我利用業(yè)余時間，進行自身業(yè)務(wù)學習以提高自己的專業(yè)知識水平、鑒賞能力、創(chuàng)作能力。閱讀報刊雜志，學習教育理論，把握教育動態(tài)，了解教育信息、總結(jié)點滴經(jīng)驗?；仡欉@一階段的工作，雖有酸甜苦辣，付出了許多許多，但值得欣慰的是，學生在思想和學習上取得了一定的進步。以下是我的美術(shù)教學工作總結(jié)。
課堂是教與學的主要場所。我踏實鉆研教材，設(shè)計好教案，采用各種適合學生心理的教學方法開展教學活動，使學生的觀察、思維、鑒賞能力有所提高。以興趣為主線，優(yōu)化課堂教學。如：我采用音樂感染法、故事誘導(dǎo)法、展示畫面法、直觀演示法等多種形式開展教學活動，充分激發(fā)學生主動、持久的學習興趣。以媒體為中介，強化課堂教學。緊跟時代步伐，我充分發(fā)揮現(xiàn)代化教學媒體在美術(shù)課堂教學中的作用，至使美術(shù)課堂上學生學習情趣高張、思維活躍，教學質(zhì)量有了提高。
采用多種形式進行作業(yè)展評。如我在課堂教學中采用了說畫、寫畫的作業(yè)形式駕起美術(shù)課與其他學科相聯(lián)系的橋梁，豐富教學內(nèi)容，以畫、話、文為基點，激發(fā)學生審美情趣，調(diào)整學生繪畫心態(tài)，開拓學生創(chuàng)造思維，使學生形成愛繪畫的內(nèi)驅(qū)力。加強與學生的交流，促進學生發(fā)展。為了讓新學生盡快適應(yīng)新的環(huán)境，接受新的老師，盡快進入學習狀態(tài)，加強與學生的交流、溝通，了解學生的內(nèi)心想法，及時加以引導(dǎo)，是十分必要的。以反思為手段，促進個人成長。本學期我積極撰寫論文、反思并在教學中促進了自身的成長。
課外興趣輔導(dǎo)，學生特長培養(yǎng)，投入的工作量是沒有底的。有位教育家說得好，你沒有給予學生什么，那就別想從學生那里提取什么。為了讓學生的思維活躍，創(chuàng)作水平得到提高，我又時時刻刻地做著有心人，關(guān)心周圍的事物，留意身邊的書籍，讓學生利用生活中隨處可見的事物，進行創(chuàng)作或是寫生。除此外還積極完成校內(nèi)的各項指令性工作，團結(jié)同事，盡自己所能幫助同事解決制作教具上的一些問題等。
“不畏勞苦才能到達理想的頂峰”，今后我將以此為起點，努力工作，虛心好學，去迎接更加燦爛的明天。
美術(shù)寫生教學是鍛煉學生的綜合造型能力，因此它是美術(shù)教學中最重要的部分。在近幾年的美術(shù)教學實踐中，我有以下四點體會，和同志們共同探討。
素描寫生在美術(shù)教學中是一個基本訓練，主要是訓練和培養(yǎng)正確的觀察方法和寫實能力。如果訓練中（特別是初期），不強調(diào)嚴格的寫實能力的基本訓練，那么也就失去素描教學的意義。在素描教學的某些時期內(nèi)，學生模擬老師的畫法，而導(dǎo)致全班作業(yè)大多相似，我認為是教學中的正?，F(xiàn)象。在教學中過早強調(diào)個性、提倡風格，對培養(yǎng)學生造型能力是弊多利少，而且也不利于學生的個性發(fā)展和風格形成。我們現(xiàn)在看到許多大畫家的早期素描習作，也都是樸實嚴謹?shù)娘L格居多，而且重視形體的刻劃，并不都是“遺貌取神”，也不追求怪異風格。就連畢加索、馬蒂斯的初期習作，也都是那么嚴謹，可見早期嚴格的基本訓練，并不妨礙和束縛畫家的個性發(fā)展和藝術(shù)的創(chuàng)造才能。
當然，即使教學初期，指導(dǎo)老師的畫法和選擇的示范畫，也不是強求每個學生必須效法的模式，因為學生的天賦、理解與接受能力、繪畫基礎(chǔ)都存在種種差別。特別對個別學生在入學前已進行過某種畫法的訓練，而且造型能力比較強，又有明顯個性，則不必勉強他們改變原來的畫法，只能引導(dǎo)他們造型能力和藝術(shù)表現(xiàn)力的進一步發(fā)展提高。但是，對個別學生在學習中怕吃苦，企圖投機取巧，以追求所謂“個性”、 “風格”為借口，而忽視基本形體的準確性的學生，不能聽之任之。所以在素描教學中既要堅持循序漸進的教學規(guī)律，又要掌握因材施教的教學原則。這樣，才能使學生的個性發(fā)展與基本訓練統(tǒng)一起來。
在素描教學中，寫生的要求是如實地藝術(shù)地再現(xiàn)對象。我在教學中著重引導(dǎo)學生運用整體與局部相結(jié)合的觀察方法，在表現(xiàn)上主要強調(diào)概括與深入相結(jié)合的藝術(shù)手段。
一般講“深入”就是畫得精細， “概括”就是畫得單純。但這不是深入與概括的全部涵義。我認為“深入”是要求能認識和表現(xiàn)出物象的表象與本質(zhì)，形體與結(jié)構(gòu)等正確關(guān)系， “概括”也不是簡單化，而是一種藝術(shù)取舍，是削弱次要部分，強調(diào)突出主要部分，是在深入的基礎(chǔ)上進行藝術(shù)概括。這樣達到的單純才富有表現(xiàn)力。同樣在概括的基礎(chǔ)上進行深入才富有整體感。因此正確理解和處理概括與深入的問題是素描教學中的關(guān)鍵。我在素描教學中始終抓住這個關(guān)鍵，在認識上引導(dǎo)學生整體觀察，在藝術(shù)表現(xiàn)上要求概括而深入。在表現(xiàn)形體過程中我一般指導(dǎo)學生從作畫開始，就要把握住對象的整體，來進行概括。例如：畫頭像，在對對象作詳細觀察之后，先免去細節(jié)，抓住大體動勢，把頭部概括地當作卵形來觀察和表現(xiàn)，然后用簡單的線條決定顏面部與顱頂?shù)拇篌w關(guān)系和眼、鼻、嘴的位置，然后逐步深入。這些用以概括的線條，必須是基本正確的能表現(xiàn)出形體的簡化形，否則轉(zhuǎn)入細部的刻劃，會導(dǎo)致錯誤而失敗。對不同的頭形與動勢，可以用不同的卵形概括，也可以圓形、方形、三角形等幾何形，這完全根據(jù)對象的特點來決定。
整體的觀察方法，就是把描繪物象、環(huán)境和光源視為一個不可分割的整體。也就是說把要納入畫面的物象，聯(lián)系光源，包括環(huán)境一起置于視野之內(nèi)，把主題物放于視野中心，進行觀察、比較，從而認識、理解，進而掌握它們之間的相互關(guān)系。獲得正確的感受，進而更好的表現(xiàn)物象。
不正確的觀察方法，往往是盯住一點而忽略了全局，目的是為了看清楚那個要畫的局部，并不作全面考慮，結(jié)果是只見樹木不見森林，只看局部的細枝末節(jié)而看不到整體的情節(jié)氣勢。而作畫時對物象的觀察分析，不僅是為了認識物象，更重要的是為了表現(xiàn)物象。這就要求學生在開始完成一份素描作業(yè)時，要根據(jù)對物象的觀察和感受，對習作的整體效果有一個設(shè)想，就像導(dǎo)演拿到劇本就應(yīng)該在思想中形成這部戲或這部電影的整體”視像”一樣。
整體觀察是造型藝術(shù)的根本法則，它的實質(zhì)是便于比較。學生能否把所要刻畫的物象整個地控制在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時能否考慮到整體，是教師在教學中需要不斷提示和強調(diào)的重要方面，要讓學生養(yǎng)成自覺地進行整體觀察的習慣。但這并不是說只強調(diào)整體而忽視局部細節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的”整體”，整體的豐富性有賴于對局部的深入刻畫。
整體——局部——整體，作為習作的整個進程大致是這樣，但在深入描繪各個局部的過程中，自然地形成了很多小的階段。應(yīng)當要求學生在習作的每個階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個畫面，使每個階段停下筆來都是一張形象生動的畫。所以，掌握整體是對局部而言，在一定階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體性特征，有了具體物象的整體性才有提高的基礎(chǔ)。
如果說整體觀察法得到的是整體印象，那么比較法將是整體觀察法具體的補充。它可以通過對整個對象各個部分相互之間的比較來得出它們各自與整體的確切關(guān)系和聯(lián)系。在觀察比較的時候，詳細觀察物象的動態(tài)、神態(tài)、位置、特點、明暗、虛實等關(guān)系。就像在動筆作畫之前已經(jīng)在腦子里用眼睛先畫了一遍一樣。也就是古人所說的，意在筆先。在繪畫寫生的每一個具體步驟中都離不開比較這一方法：構(gòu)圖時，通過上下左右的比較，將物象放置在合適的位置；起輪廓時，通過一系列的長線、短線，反復(fù)比較，反復(fù)觀察，形體位置就越來越接近準確；深入刻畫時，更需要把形體的各個部位進行整體比較，辨別主次、前后、虛實、明暗、轉(zhuǎn)折、過度等關(guān)系，進而，藝術(shù)、科學地表現(xiàn)物象；在整理階段，更要注重整體觀察，整體比較，整體表現(xiàn)。如果初學繪畫的同學能注意并認真地做到這一點，那么就會有明確的學習方法和清晰的目標，從而避免走彎路，收到事半功倍之目的。
綜上所述，美術(shù)寫生教學的基本要求，就是要培養(yǎng)學生掌握正確的觀察和認識對象的方法。能敏銳地反映出畫面鮮明的整體和局部變化。只有掌握了正確的觀察方法，相關(guān)的美術(shù)理論知識及規(guī)律，并加以熟練運用，才能更好地把握畫面，使畫面既豐富又整體，進而提高我們的繪畫能力。
本學期，我擔任三年級美術(shù)教學工作。在工作中我享受到了收獲與喜悅，也在工作中發(fā)現(xiàn)一些存在的問題?，F(xiàn)將我對這一個學期中的美術(shù)課教學工作總結(jié)如下：
一、 教學計劃貫徹情況
教學中我認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育相結(jié)合，大力推廣素質(zhì)教育，按時按質(zhì)地完成了本期的美術(shù)教育教學工作，工作上兢兢業(yè)業(yè)，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二、教學工作
在教育教學工作中，根據(jù)學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節(jié)課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎(chǔ)知識，掌握了美術(shù)的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創(chuàng)造美，提高了學生的審美能力。注重激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。我認為興趣是學習美術(shù)的基本動力，我充分發(fā)揮美術(shù)教學的特有魅力，使課程內(nèi)容形式和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并使這種轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度。同時將美術(shù)課程內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，強調(diào)了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特魅力。為使學生形成基本的美術(shù)素養(yǎng)，我還注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。因此，我選擇了基礎(chǔ)的有利于學生發(fā)展的美術(shù)知識和機能，結(jié)合過程和方法，組成課程的基本內(nèi)容。同時，要課程內(nèi)容的層次性適應(yīng)不同素質(zhì)的學生，使他們在美術(shù)學習過程中，逐步體會到美術(shù)學習的特征，形成基本的美術(shù)素養(yǎng)和學習能力，為終身學習奠定基礎(chǔ)。
三、 經(jīng)驗和教訓
1、教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養(yǎng)和雙基訓練的關(guān)系。在傳授雙基、培養(yǎng)能力過程中，加強思想品德教育。要充分發(fā)揮美術(shù)教學情感陶冶的功能，努力培養(yǎng)學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。
2、要貫徹啟發(fā)式原則，采取多種教學形式，充分調(diào)動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術(shù)表現(xiàn)和創(chuàng)造。
3、教師應(yīng)加強示范，并充分利用展示圖片、美術(shù)作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現(xiàn)代教育技術(shù)進行直觀教學。
4、要關(guān)心美術(shù)教學的改革和發(fā)展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學 質(zhì)量。
5、學業(yè)考核以平時成績?yōu)橹?，考核可采取多種方式。
6、對學生美術(shù)學習的評價要盡可能做到態(tài)度習慣養(yǎng)成和知識能力發(fā)展并重，并鼓勵大膽創(chuàng)進和個性發(fā)揮，即著眼于實際成績，更注重未來發(fā)展。
7、美術(shù)教學要盡量注意學科間的聯(lián)系。
四、自身素質(zhì)
課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業(yè)務(wù)學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應(yīng)現(xiàn)代教育發(fā)展的需要。
歲月如梭，轉(zhuǎn)眼一個學期過去了。在這一個學期中，根據(jù)我校的實際需要，我擔任了一到六年級的美術(shù)課。我對一個學期中的美術(shù)課教學工作總結(jié)如下：
忠誠于黨的教育事業(yè)，熱愛本質(zhì)工作，認真遵守學校的規(guī)章制度，服從領(lǐng)導(dǎo)的安排，工作上兢兢業(yè)業(yè)，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
注重對學生審美能力的培養(yǎng)。在教學中，我遵循審美的規(guī)律，多給學生感悟藝術(shù)作品的機會，如我自費購買和刻制了大量的藝術(shù)欣賞光盤，在教學中及時放映，引導(dǎo)學生展開想像，進行比較。不用簡單的講解代替學生的感悟和認識，努力提高他們的審美情趣。
重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，積極為學生創(chuàng)設(shè)有利于激發(fā)創(chuàng)新精神的學習環(huán)境。如美術(shù)學具統(tǒng)一管理和配發(fā)，保證學生能有所實現(xiàn)自己的愿望而所需的材料，引導(dǎo)學生在美術(shù)學習活動中，創(chuàng)造性地運用美術(shù)語言，開展探究性的學習
我校的美術(shù)教學從單純的技能、技巧學習層面提高到了美術(shù)文化學習的層面。如我在美術(shù)教學中收集了大量的歷史文物古跡照片給學生展示，創(chuàng)設(shè)一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深藝術(shù)對社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神
在教學中加強了和學生的雙邊關(guān)系，既重視自己的教，也重視學生的學。確立了學生的主體地位，改變了課堂教學我是惟一主角的現(xiàn)象。如在美術(shù)教學中讓學生戴上自己做的飾品表演節(jié)目等。
在教學中鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系以及與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系，如在美術(shù)課堂上可以聽一些音樂、可以讀一些詩篇、更可以把自己喜歡的一些好看的生活用品和玩具帶進課堂，這樣就培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。
在教學中重視了對學生學習方法的研究，引導(dǎo)學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。如讓學生采集秋天的樹葉或鳥羽進行觀察、繪畫、拼貼、裝飾、配詩贈友等。在教學中以各種生動有趣的教學手段，如電視、錄像、范畫、參觀,甚至故事、游戲、音樂等方式引導(dǎo)學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。
在教學中盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡(luò)進行美術(shù)教學，引導(dǎo)學生利用計算機設(shè)計、制作出生動的美術(shù)作品；鼓勵學生利用互聯(lián)網(wǎng)資源，檢索豐富的美術(shù)信息，開闊視野。
我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術(shù)教育原則，根據(jù)學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節(jié)課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎(chǔ)知識，掌握了美術(shù)的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創(chuàng)造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。我認為興趣是學習美術(shù)的基本動力，我充分發(fā)揮美術(shù)教學的特有魅力，使課程內(nèi)容形式和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并使這種轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度。同時將美術(shù)課程內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，強調(diào)了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特軍裝價值。
使學生形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。在美術(shù)教學中，我還注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)因此，我選擇了基礎(chǔ)的有利于學生發(fā)展的美術(shù)知識和機能，結(jié)合過程和方法，組成課程的基本內(nèi)容。同時，要課程內(nèi)容的層次性適應(yīng)不同素質(zhì)的學生，使他們在美術(shù)學習過程中，逐步體會到美術(shù)學習的特征，形成基本的美術(shù)素養(yǎng)和學習能力，為終身學習奠定基礎(chǔ)
學校每個學期都有家長開放日，將美術(shù)學科融入到家長開放日活動中使教學更加生活化。教學課件不搞形式、不嘩眾取寵、針對教學普遍實用
課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業(yè)務(wù)學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應(yīng)二十一世紀的現(xiàn)代化教學模式
本學期的工作已接近尾聲。一學期來，在學校領(lǐng)導(dǎo)的指導(dǎo)下，深入開展美術(shù)教研教改工作， 繼續(xù)改革并優(yōu)化課堂教學。我在思想上嚴于律己，在工作中大膽創(chuàng)新，從培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力入手，嚴格要求學生，發(fā)揚教學民主，提高了課堂教學效率，使學生的美術(shù)知識技能與審美能力有所提高。較好的完成了本學期的教學工作。為了總結(jié)經(jīng)驗，更好地開展今后的教學工作，特對本學期工作總結(jié)如下：
新的教學模式，要求我們必須具有先進的教育理念，才能適應(yīng)教育的發(fā)展。我積極參加了校領(lǐng)導(dǎo)組織的各種形式的政治理論、教育理論學習，及時做了大量的筆記、以此來指導(dǎo)自己的言行。還注意利用業(yè)余時間從書本中汲取營養(yǎng)，認真學習、仔細思考和體會，努力更新理念，爭取做一名新形勢下的合格的美術(shù)教師。
我感到，新的美術(shù)課程標準下的美術(shù)教學，不再是一種單純的技能、技巧訓練。教學中必須以學生全面發(fā)展為本，注重培養(yǎng)學生審美能力、感知力、想象力、表現(xiàn)力等方面的能力;同時，注重培養(yǎng)創(chuàng)新精神、個性發(fā)展和全面發(fā)展。注意了教學中的協(xié)同合作，師生互動，因材施教，達到了教學相長之效果。
學習興趣是小學生學習的內(nèi)在動力。在美術(shù)教學中，有效地激發(fā)學生的學習興趣，對調(diào)動他們學習的積極性和主動性起著重要的作用。在教學中注重創(chuàng)設(shè)體現(xiàn)學科特點和兒童年齡特征的有效而又生動活潑的教學模式。采用音樂感染、故事誘導(dǎo)、直觀演示等多種形式開展教學活動，充分激發(fā)學生主動、持久的學習興趣。如在講授《花地毯》一課時，以學生喜歡聽的童話故事來創(chuàng)設(shè)教學情境，貫穿整個課堂，來激發(fā)他們的學習興趣和創(chuàng)作熱情。
在日常的教學中，我注重發(fā)揮現(xiàn)代化媒體教學在美術(shù)課堂教學中的作用，使學生在課堂上拓寬了思路，加深了對知識的理解，保持學習情趣的高漲、思維的活躍。從而，提高了教學的有效性。我在課前收集、準備大量不同類型的資料，有文字、圖像、動畫，音樂等，編輯制作成教學課件。譬如：在教授美術(shù)課《乘著大船游世界》時，我收集大量有關(guān)船的起源，船的演變、發(fā)展的資料、圖片及歷史故事。通過多媒體展示，讓學生觀察各種船只的形態(tài)、色彩等;通過直接觀察與語言講解相結(jié)合的方法，使學生更容易了解了船的有關(guān)知識，激發(fā)了學生繪畫與制作的學習興趣。
積極的評價會激起學生對探究成功的喜悅，使學生產(chǎn)生學習沖動，增強信心，以更好的狀態(tài)投入到探究與創(chuàng)造中去。我體會到，對學生的評價應(yīng)著眼于促進學生的發(fā)展，而且應(yīng)是全面的和個性化的。我很注意從各角度去評價學生，比如從學習態(tài)度、學習能力方面，從操作技能、標新立異方面，從合作精神、交流表達能力方面，積極挖掘?qū)W生的閃光點。不僅僅評價學習結(jié)果，更注重評價學習的過程。例如對作業(yè)的評價，采用學生自評互評方式。讓學生對自己在學習實踐過程中的收獲和成果進行評價，向同學和老師介紹自己的學習收獲，創(chuàng)作意圖。通過這種以兒童自身的眼光來評判他們自己的學習表現(xiàn)和創(chuàng)造成果，促進人人參與，從而提高學習效率。
隨時更新自己的觀念。我對于自己的每一次教學實踐，進行及時、深入的反思。認清自己的優(yōu)勢與不足，在解決矛盾中使自己得到進步。例如，在講授第八課《瓢蟲的花衣裳》時，為了使學生對瓢蟲的結(jié)構(gòu)特征了解得更細致，我曾通過出示范畫進行講解分析。結(jié)果，在學生創(chuàng)作時，我發(fā)現(xiàn)許多學生作品千篇一律，與范畫相差無幾。我意識到這是自己課程設(shè)計環(huán)節(jié)方面的失誤。課后及時進行了反思與修改，在進行下一次教學中，注重加強引導(dǎo)學生的想象力與創(chuàng)造力，最終取得了較好的教學效果。
本學期積極參加了教學理論學習和業(yè)務(wù)學習，制定了詳細、具體，切實可行的教研計劃。參與了“如何創(chuàng)設(shè)有效的情境教學” 、“多媒體在美術(shù)教學中的作用” 、“如何激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣”等課題的教學研究。實踐小組教研、網(wǎng)絡(luò)教研等形式多樣的教研方式。在此過程中，認真學習、交流、研究創(chuàng)新教育的理論，真正轉(zhuǎn)變教育觀念，并指導(dǎo)自己的教學實踐，進一步彌補自己教學中的不足，提高了理論水平和教育教學能力。
從培養(yǎng)學生的美術(shù)學習興趣出發(fā)，認真擬定了教學計劃，研究教學方法，進行有效的教學。通過學習命題畫、想象畫、科學幻想畫等創(chuàng)作方法的教學，從多角度、多方面培養(yǎng)了學生的認知能力和繪畫技能，很快提升了學生的創(chuàng)作、欣賞水平。 使他們能夠獨自發(fā)揮創(chuàng)作才能，創(chuàng)作出了具有較高水平的、具有兒童特點的美術(shù)作品。
我通過對這一學期全面回顧，總結(jié)了經(jīng)驗教訓。在今后的教學工作中，應(yīng)創(chuàng)立更適合學生年齡特點的教與學的美術(shù)實踐方式，構(gòu)建符合素質(zhì)教育的要求，體現(xiàn)創(chuàng)新能力培養(yǎng)的各種課型的美術(shù)教學模式，使學生的創(chuàng)新能力要有更好的提高，并進一步提升自己的教學思想、理念和方法。在美術(shù)教學中再上一個新臺階。